Triste y Tropical #8
“Somos la generación,
que escuchaba cada canción
hasta que acababa el disco
no dejo morir este amor”
Alcolirykoz — Música para planchar
Ese objeto antes llamado disco
El nombre de la canción que cito abriendo la octava entrega de TyT tiene dos connotaciones peyorativas:
1)Recuerda al enemigo de los “ninjas” de la noche electrónica, de los más puristas en la bandeja, que toman como pecado la posibilidad de una pista menor a 120BPM y la asocian con una inercia no producida por la química que puedan tener en sus cuerpos, “mirá cómo me plancha x”, esclavos del golpe, sex toys del bombo, qué tan irresistible es, por su parte.
2)Romantizamos una vez más el trabajo doméstico no pago y jerarquizamos las actividades que hacemos mientras escuchamos música, como ese trágica etiqueta “para escuchar DE FONDO”. Nada más repudiable que la música funcional como concepto, todo es música funcional porque toda música tiene un propósito: las melodías prediseñadas de los teléfonos, el skinnyvainillazz de Starbucks, incluso la sinfonía de los aeropuertos está ahí para algo, para predisponer nuestros sentidos hacia otro lugar, alguna plaza de consumo, lo que sea.
Por otro lado, en Colombia la expresión de “lavar y planchar” es algo pasatista. Por otro, no muy alejado, imaginar a un rapero planchando enojado mientras se le enredan las chains con el cable de la plancha se me hace muy simpática.
Lo más lógico seria entonces que cuente qué es Alkolirykoz.
Retrocedo un poco antes, para mencionar otra entrega y tal.
En el verano llegué a un youtuber colombiano que me metió de fondo por el rumbo bogotano: El Enemigo. Digo youtuber pero en realidad detrás de ese canal hay varias personas. El Enemigo formalmente es un proyecto para difundir la música colombiana, son Juan Antonio Carullas, quien está la mayor parte del tiempo en cámara, Santiago Cembrano, un antropólogo especialista en rap que escribe para Vice (por ejemplo), acaba de publicar su libro y otros colaboradores menos frecuentes.
¿Cómo llegué a ellos? Pues en diciembre salió un disco que marcó mi verano y mucho más que eso, quienes me conocen sabrán la emoción que manejé con la salida de esta gema, si hasta recuerdo mi ansiedad por críticos que habían tenido acceso a escucharlo antes de su publicación, HAY UN TEMA QUE TIENE CUATRO CAMBIOS DE BEAT!!, le dije a un amigo. Estoy hablando, por supuesto, de X100PRE.
Además de loopearlo por días enteros durante los últimos días de un año muy oscuro como fue para mí el 2018, también quise saber qué decía la gente, qué opinaba LA INTERNET del disco del conejo malo. Y entre algarabías, agarradas de cabeza y viejopeterismo extremo, me encontré con El Enemigo. Su reseña no era la más positiva, pero entre ellos había un ambiente tan cálido, donde se notaba que son amigos y que disfrutan mucho hablar de música que quise investigar su canal, y entonces puse otro video y otro y otro y otro.
Y me cargué el baúl con un arsenal jodido. Colombia me atravesó de tal manera que se inmiscuyó con respeto y prisa a mi ranking de deseos de transbordo. Y es así que quiero seguir legitimándolos y acercarles un pedacito de todo lo que crean, porque sí, Balvin es un gran y torneado árbol (con todo el amor que le tengo a José) pero que a veces logra tapar el bosque, el resto de la crema colombiana.
Alkolirykoz es una banda que ya carga con 20 años de carrera. Está formada por Gambeta (o su alter ego que hace lo beats, El Arkeólogo) y Kaztro que cantan y escriben, mientras que Fazeta hace las veces de DJ.
A primera vista su discurso descansa cómodo en el cliché, en esa que namedroppea los estados más conservadores y tradicionalistas para medir el mérito de su trabajo: valores, costumbres, realidad. Sin quedarnos en sus entrevistas, mi primer abordaje con lo parceros fue su último disco, algo que siento una obra maestra: Servicios Ambulatorioz, y para esto pido un banquito especial, me subo y de espaldas a la pared grito LARGA VIDA A LOS DISCOS CONCEPTUALES. Habría que hacer una tradición como las 12 uvas pero comiendo 12 vinilos de chocolate ante cada 31 de diciembre, la tiro.
La cita de Alkolirykoz deja picando otra cosa: la pérdida del disco como una unidad, no sólo desde su producción, sino también desde el consumo. Internet cambió estructuras de percepciones temporales, y en su estampida se llevó puesta la costumbre de escuchar un álbum de una sentada.
En mi caso lo sigo haciendo, con más dificultad? Seguro. Puteo cuando son discos largos y al estar mas cerca del trap y reggaeton contribuyen a que pierda la costumbre (son géneros que se caracterizan, sobre todo en el último tiempo, a no considerar el álbum como fase necesaria para progresar en su carrera, la maquinaria de simples por encima y el disco como statement, Benito tuvo esa corazonada y qué acierto, bebeto).
Pues ahora bien. Servicios Ambulatorioz dibuja el camino de unos ya veteranos del rap partiéndola para seguir en el juego.
La madurez no les exime las mañas: descreen del reggaeton y el género urbano todo, y hasta tienen el tema “Género rural” para burlarse porque ¿Cuál es realmente la vara que vuelve a un artista urbano? ¿De dónde viene el nombre? Sucede una práctica bastante porteña, debo decir, la industria y su exclusión a pedir de boca considera a todo lo que funcione en términos de mercado con ese rótulo y el resto directamente no existe. Alkolirykoz se ríe y les regalan ese concepto vacío, nosotros seremos los rurales, no se hagan drama. Algo me dice que a Gambeta se le estrujaría el corazón si supiera el horror de los términos que se manejan acá como “el interior”.
Servicios Ambulatorioz es un disco para escuchar de principio a fin, se cabecea, se canta, llega esa satisfacción de descubrir un trabajo noble hecho con sinceridad y años de prueba y error. El aroma de la experiencia. Y encuentro algo muy dulce y genuino en la historia que cuenta el disco, dejándolo bien en claro cuando la hija de Gambeta cuenta que no puede creer como alguien la reconoció, cómo no sólo saben en Aranjuez quién es su padre y a qué se dedica, también saben que ella es su hija.
SA es una reivindicación al barrio, porque como ellos mismos dicen, no tiene nada de malo hablar sobre porro, pero es que en algún momento ya no queda más por decir y acá también pasan otras cosas. El amor y los riesgos de la vida misma, son los catalizadores con los que se suben al Samba del álbum. Espero tengan una bolsita en el bolsillo. Y si todo esto no les dice nada, sorpresa: se samplea hasta Laura de Nek.
N Hardem & Las Hermanas — Rodhesia
Wow. Si en Chile está inundando el trap (y los pacos), el hip hop colombiano la parte duro. 20 minutos de psicodelia, reminiscencias africanas y un dominio de palabras sólo comparable con un torneo de figuras de plastilina para bebés de mierda.
N. Hardem es conocido como el Kendrick de Colombia, a lo que responde que se siente cerca porque es el único que sigue respetando el under, “gathering motherfuckers from under the ground”. Las letras son tan particulares como impredecibles, me cuesta pensar en imágenes:
Dejo una muy completa entrevista de Noisey que retrata a Hardem.
Este disco lo hizo con Las hermanas, quienes según Spotify:
“Las Hermanas sonido tradicional ofrece una experiencia intensa entre aroma y sabor. Incoloro, cristalino, brillante, anisado intenso, semiseco, 29 de alcohol. Perfecto como base para crear cócteles. Su producción combina tradición y alta tecnología. Durante décadas ha sido uno de los sonidos mas apetecidos por los colombianos que disfrutan de una experiencia intensa”.
Esta parafernalia creo que es muy cierta aunque suene a chamuyo de gourmand. En ese cuelgue Las Hermanas se juntan con Hardem y la dan vuelta hasta quedar culo parriba.
No rules clan- Pantone
Boombap para divertirse
Esa misma mesura por el protocolo que acusan los colombianos en su manera de hablar, cuando se trata de rapear su vuelven oscuros, cada barra tomo otra densidad que cualquier otro cantando.
Después de 7 años en silencio este trío apareció con un disco que promete proyectarse en la arena internacional. Tiene pasta para rodar tranquilo. Fue todo un acontecimiento para Colombia, expectantes de que Anyone/Cualkiera, Sison Beats y DJ Kario One volvieran a humillar con sus rimas.
Referencias al Ares, golpes a youtubers, la bachata, entre poesía, noche y humo.
Vic Deal, representante del hip hop y a quien No Rules Clan nombran en uno de sus temas, contaba:
“Este es el regreso de los que pusieron a Medellín en el mapa nuevamente, los que retomaron un estilo de grupos como Alcolirykoz con el parlache y el slang que a nosotros tanto nos gusta. Lo hicieron de una forma elegante e inteligente. Sus rimas suenan a Medellín y sus samples de música para planchar nos recuerdan a nuestras mamás y nuestros familiares. Para mí Pantone es un disco muy esperado y muy completo, en cuanto a todos los colores que tiene el rap clásico: desde el drumless hasta el boom bap pa’ poguear”.
El partido de la fruta
El anuncio de las reproducciones en Youtube es el propio mercado bursátil de la música contemporánea. No por su rentabilidad (Youtube tiene cada vez más argumentos delirantes para desmonetizar los videos), sino porque es el camino más palpable para dar cuenta de su viabilidad. Son cocos, melones, rueditas de Billiken, los ceros se van multiplicando y en esa dinámica encuentran terreno fértil para venderse.
Esta modalidad paradójicamente vuelve retro a sus audiencias: Youtube se convierte en la tele de cable, aquella en donde en lugar de una de Kurt Russell, hay un chico con el pelo cortado en un outlet de robots coiffeur y poco travelling.
El día que se estrenó Trap n Export estaba en la plaza de al lado del MALBA esperando que se haga la hora para entrar al cine y mientras comía unos sanguches de milanesa de soja que había enviandado lo vi toda manija, en vivo. Llegaron unos amigos y lo vimos otra vez.
El contacto se vuelve carne, el triangulito de play se despliega agitando el puño para entablar diálogo con la popularidad.
El lanzamiento de temas son como bombas, algunas más estruendosas porque no se anticipan, la especulación puede hacerlos grandes, son sin más, traperos capitalizadores de suspenso.
Si supiera algo del universo Pokemón, haría alguna metáfora, pero hasta Charmander llego. Nos vamos de viaje a una recóndita academia:
En el mundo queda en pie un solo Blockbuster, en Oregon, y persiste porque ahí internet es un bien de lujo. Además, algunes valoran la noción de materialidad de las películas.
La muerte del disco material es la tasser que ha recibido la música una vez que agoniza conceptualmente. Pero el disco no es ni lerdo ni perezoso, se empolva las revoluciones, despluma las patitas contenedoras de la caja y sale a andar, se transforma más que Katya en RuPaul’s Drag Race.
Los reconocimientos comerciales siguen estando.
Paulo Londra es doble diamante con Homerun y Oasis de Balvin y Bad Bunny recibió el doble patino certificado por la RIAA, que implica haber conseguido 120.000 copias entre compras y streaming.
¿Cuánta es la gente que sigue escuchando discos completos, aferrándose como la ultima porción de una comida hecha por una visita que no va a volver y controla sus bolsillos cada vez que entra en el terreno de las playlist?
Payolas — Yo sólo quiero pegar en la radio
Qué interesante (y qué locura) el tema de las payolas en Colombia. Una ley que no se legisla y miles de artistas que no ven otro camino que la coima para tener visibilidad.
Las radios son una mafia en donde no pasan tu single de onda o ni siquiera porque tu material se considere de calidad o cumpla con lo parámetros estéticos de la empresa. Muchas veces les prometen shows o algún tipo de convenio que luego no se respeta, y en gran parte si no están pegados terminan dejando de considerarla una opción de difusión de su trabajo (allá la radio sigue siendo un imperativo como herramienta publicitaria).
En esta nota está muy bien detallada la historia.
Hace poco escuché a Tangana confirmar que en España sucede exactamente lo mismo (“el número 1 de DJ Khaled es pago, el de Justin Bieber, lo mismo”).
Recomendaciones de Ramos Generales
BRODER
La anti recomendación. No tenía buenas impresiones de este proyecto vendido como “la historia del hip hop en Argentina” y estaba en lo cierto. Por lo pronto vi 3 de los 5 capítulos que publicó la plataforma Contar. Se pisa la cola desde el minuto 0. Hay freestylers reales como Klan, que me parece perfecto, pero los protagonistas son menos creíbles que el Chano buscando la canción en NY. Mal actuada y vendida con humo: Cazzu formaba parte de las promos y por lo pronto no tuvo más de 3 segundos de cámara. Garparía mil veces más un documental sobre la historia de El Quinto Escalón pero eso ya está en marcha: Juancín, el jurado estable de todas las competencias lo viene publicando en su canal.
CANAL$ — NEBULAR
Con toda la congoja de alma enciclopedísitca admito que no hay data de este muchacho. Curioso que al video le comentó el Duko pero ni con su aval logró que despegue. También cabe la posibilidad de que simplemente no le haya interesado seguir. Paradero? Narco capacitación? Dónde estás, Canal$?
DUKI EN LOS 40 PRINCIPALES
Con la presión que debe manejar esta criatura 24/7 da gusto escucharlo un rato tranquilo, en pantuflas en su casa, ese es el espíritu que despierta al menos. El emocional Duki, atajando las ridículas preguntas que esa radio le hace, lanza algunos conceptos e ideas interesantes, como “La ley del embajador”, la analogía de la explosión del trap con el rock, su sentimiento de rapear por encima de todo y, dando una muestra más de que entiende que la industria no coincide con sus propios gustos, o propias percepciones de lo que el considera trap, nombra a los que para él representan la escena nacional al mundo: Cazzu, Wos y Londra.
Próximos Toques
Bueno, los traperos no ganan para disgustos. Canceló toda la gira latinoamericana Pimp Flaco, después del show que dio en Córdoba. Su hermano Kinder habló de stress. Otros dijeron ataques de pánico. Voy a ir amarrocando Gauchitos Giles para Balvin, teniendo en cuenta sus declaraciones constantes que viene haciendo sobre salud mental desde hace meses.
Me despido no sin antes compartir la playlist asociada a esta entrega y desearles una linda quincena.
Acá, esperando que se estrene algún temuko en vivo.
*LA YAPA*
EL AGUANTE DE LA SHISHI EN CHILE
Y de Chile mismo, claro. Hace meses la batahola que armaron en Puerto Rico para echar al homofóbico, misógino y etcéteras de Rosello acabó en una postalita con Ricky Martin, Bad Bunny, Residente, Nicky Jam, Cultura Profética y más.
Si Ricky no aparecía, probablemente la prensa no hubiese sacado tantas fotitos, les faltaba el puto permitido, la disidencia que les queda bonita para los posts. El tema es que en Chile no hay ninguno que les acomode el engagement, y la situación que están viviendo es mucho más sangrienta. Algo que terminó de estallar con el aumento del subte pero trae consigo una carga de represión y abuso conservador del más puro.
Los flaites se la re bancan, y es cuestión de hacer un pequeño slide por instagram para descubrirlo: Young Cister, Gianluca, Tomasa del Real, Talisto, mostrando las marchas en apoyo desde Estocolmo, donde reparte la mayor parte de su vida, Alex Andwandter, replicando las tapas de los diarios de otros países y Pablito Chill-e el más pulenta, llevando un saco de limones a cuestas para que la gente alivie los dolores contra los gases lacrimógenos :_)
